{"id":9385,"date":"2023-12-16T16:43:00","date_gmt":"2023-12-16T15:43:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.lorenzovitalifoto.it\/site\/?p=9385"},"modified":"2026-08-28T16:53:25","modified_gmt":"2026-08-28T15:53:25","slug":"they-have-gone","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.lorenzovitalifoto.it\/site\/they-have-gone\/","title":{"rendered":"They Have Gone"},"content":{"rendered":"\n

<\/strong>Lo sguardo di un viaggiatore, che volesse calarsi nella suggestiva atmosfera del basso Piave, verrebbe dopo non molti kilometri catturato dalla presenza discreta, nel paesaggio, di insoliti imponenti edifici integrati con inattesa materica naturalezza nelle campagne.     Si tratta delle cosiddette case coloniche. Ci\u00f2 finisce per creare nella sua mente, via via che in questi luoghi va inoltrandosi, giorno dopo giorno, una sorta di sensazione di appuntamento atteso. Ho vissuto questa esperienza in modo emotivamente intenso, che esulava da intenti documentali. Quel che ho cercato di raccontare, \u201cillustrando\u201d ed inserendo quindi una forte componente interpretativa, \u00e8 una storia, una delle tante storie nascoste in queste zone di confine fra terra e acqua. Da osservatore stupito e curioso, quale io mi sono sentito in tutto questo lento percorso di scoperta, ho tentato di restituire nuova vita a questo paesaggio apparentemente \u201cdimenticato\u201d, utilizzando a volte anche la mia immaginazione, ma provando pi\u00f9 spesso a coglierne la ritrosa poeticit\u00e0, che ho voluto tentare di far emergere. Vite passate s\u2019intuiscono all\u2019interno ed intorno a questi monumenti di una realt\u00e0 contadina, ormai estinta. Dinosauri di pietra marcano il territorio, quasi un monito a non scordare chi qui ha gioito, sofferto e lavorato duramente e operosamente. Ho realizzato quindi immagini che si potrebbero definire vivaci, in cui tuttavia la patina del tempo mantiene una sua discreta inconfondibile presenza.<\/p>\n\n\n\n

Le motivazioni e la progettazione<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Questo lavoro nasce dal mio personale desiderio di approfondire il rapporto emotivo-affettivo che mi lega da tempo al paesaggio del Veneto Orientale, pi\u00f9 specificatamente quello del basso Piave, caratterizzato, fra l\u2019altro, dalla presenza di un particolare tipo di architettura, quello delle cosiddette case coloniche, che ne costituiscono parte fondamentale ed integrante. La loro presenza, ad un osservatore attento, non passa inosservata, purch\u00e8 si scelga di percorrere le provinciali a bassa velocit\u00e0 o, meglio ancora, quando ci si inoltri nella viabilit\u00e0 secondaria. E\u2019 stato necessario spendere una certa quantit\u00e0 di tempo ed eseguire un\u2019attenta ricerca sulle mappe prima di trasferirsi sul campo per poter poi, una volta sul posto, approcciare il soggetto con la giusta prospettiva e nelle adeguate condizioni di luce, nonch\u00e9 disponendo dell\u2019attrezzatura fotografica pi\u00f9 idonea. Altrettanto indispensabile \u00e8 stato svolgere preventivamente una serie di approfondimenti del contesto storico geografico del tema in questione. Da queste premesse appare chiaro come l\u2019intento finale non fosse quindi quello di organizzare poi il materiale che avrei acquisito con un fine documentale, operazione che l\u2019abbondanza del materiale fotografico raccolto avrebbe anche potuto consentire, ma di trarre da esso quegli spunti emozionali, che erano lo scopo principale che mi aveva spinto ad intraprendere questo viaggio.<\/p>\n\n\n\n

Il contesto storico-geografico<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Le progressive bonifiche di questi territori, attuate via via con maggiore intensit\u00e0 ed efficacia nell\u2019ultimo ventennio del XIX secolo e poi nella prima met\u00e0 del XX secolo, crearono la possibilit\u00e0 di ampliare notevolmente le aree destinate all\u2019agricoltura. I Consorzi di Bonifica qui sorti, cos\u00ec come accaduto in altre zone del Veneto e d\u2019Italia, ne sono un\u2019evidente testimonianza. La casa colonica, che si diffuse come modello costruttivo in queste zone prevalentemente fra il 1880 e il 1935, aveva la funzione di fornire un\u2019abitazione adiacente al posto di lavoro ai braccianti che lavoravano la terra con i contratti di mezzadria. Queste strutture sorgevano generalmente abbastanza isolate in ciascuna delle numerose propriet\u00e0 terriere. Tuttavia gi\u00e0 verso la fine degli anni \u201950 del \u2018900 il processo di industrializzazione, lo sviluppo turistico verso il mare e la meccanizzazione delle lavorazioni agricole ridussero progressivamente il numero di braccianti necessari alle attivit\u00e0 agricole. Nel 1964 venne definitivamente abolita in Italia la mezzadria. L\u2019alluvione del 1966 inoltre dimostr\u00f2 che il fiume non era ancora del tutto sotto controllo. Tutto ci\u00f2 determin\u00f2, in tempi piuttosto rapidi, cambiamenti profondi a livello sociale e lavorativo con forte spinta all\u2019inurbamento di una quota importante della popolazione. Pertanto queste grandi strutture vennero, da un giorno all\u2019altro si potrebbe dire, abbandonate ed ora rimangono solo come testimonianze importanti di una precisa fase storica: la loro demolizione avrebbe un costo elevato e purtroppo quindi il loro destino, in assenza di, al momento non previsti interventi conservativi, sembra essere il lento degrado.<\/p>\n\n\n\n

Nel novembre 2025 alcune di queste immagini hanno fatto parte della mostra personale<\/p>\n\n\n\n

\u201cViaggio in Italia \u2013 My Inners Colors<\/strong>\u201d<\/a> presso la Galleria Forni <\/strong><\/a>di Bologna<\/p>\n\n\n\n

Nel 2024 il lavoro \u00e8 stato pubblicato su Dodho Magazine<\/a><\/strong>  e sul numero 37 di<\/strong><\/a> <\/strong>OPENEYE<\/em><\/strong><\/a><\/p>\n\n\n\n

A dicembre 2024 Gold Winne<\/strong><\/a>r<\/strong> ai Budapest International Photo Awards con partecipazione alla <\/strong>mostra <\/strong><\/a>a Budapest<\/p>\n\n\n\n

A novembre 2024 \u00e8 stato esposto a Roma Arte in Nuvola<\/strong><\/a> per Galleria Forni<\/strong><\/a><\/p>\n\n\n\n

Nel marzo 2024 \u00e8 stato Silver Winner<\/strong> <\/strong><\/a>in Fine Art Architecture ai MUSE Photography Award<\/p>\n\n\n\n

Nel gennaio 2024 \u00e8 stato Gold Winner <\/strong><\/a>in Fine Art Landscape ai Tokyo International Photo Awards.<\/p>\n\n\n\n

Nel 2023 \u00e8 stato Silver Winner<\/strong> <\/a>al New York Photography Awards. Sempre nel 2023 \u00e8 stato pubblicato su l\u2019Oeil de la Photographie<\/strong> <\/a>e su The Pictorial<\/strong> List<\/strong><\/a> ed \u00e8 stato presentato al Festival di Colorno 2023<\/a><\/strong> (con la curatela di Paola  Riccardi). Ha dato inoltre origine ad omonima monografia<\/a><\/strong>, sempre curata da Paola Riccardi, ed edita da Crowdbooks<\/p>\n\n\n\n

They Have Gone<\/strong><\/p>\n\n\n\n

The gaze of a traveler wishing to immerse himself in the evocative atmosphere of the lower Piave River would, after a few kilometers, be captured by the discreet presence, in the landscape, of unusually imposing buildings integrated with unexpected natural materials into the countryside. These are the so-called farmhouses. This ends up creating in the traveler’s mind, as he gradually enters these places, day after day, a sort of sense of an awaited rendezvous. I lived this experience in an emotionally intense way, which went beyond documentary intent. What I tried to tell, by “illustrating” and therefore inserting a strong interpretative component, is a story, one of the many stories hidden in these borderlands between land and water. As the amazed and curious observer that I felt throughout this slow journey of discovery, I attempted to breathe new life into this apparently “forgotten” landscape, sometimes using my imagination, but more often trying to capture its shy poetic nature, which I wanted to bring out. Past lives can be glimpsed within and around these monuments of a now extinct rural community. Stone dinosaurs mark the landscape, almost a reminder not to forget those who rejoiced, suffered, and toiled here. I have therefore created images that could be described as lively, yet in which the patina of time retains its discreet, unmistakable presence.
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Motivations and Design<\/strong><\/p>\n\n\n\n

This work stems from my personal desire to deepen the emotional and affective relationship that has long tied me to the landscape of Eastern Veneto, more specifically that of the lower Piave River, characterized, among other things, by the presence of a particular type of architecture, that of the so-called farmhouses, which are a fundamental and integral part of it. Their presence, to a careful observer, does not go unnoticed, provided one chooses to travel slowly along the provincial roads or, better yet, when one enters secondary roads. It was necessary to spend a certain amount of time and conduct careful map research before moving into the field so that, once there, I could approach the subject with the right perspective and in the right lighting conditions, as well as with the most suitable photographic equipment. Equally essential was a preliminary study of the historical and geographical context of the subject in question. From this background, it is clear that the ultimate goal was not to organize the material I would acquire for documentary purposes\u2014an operation that the abundance of photographic material collected would have permitted\u2014but to draw from it those emotional insights, which were the primary purpose that had driven me to undertake this journey.<\/p>\n\n\n\n


The historical and geographical context<\/strong> <\/p>\n\n\n\n

The progressive reclamation of these territories, carried out with increasing intensity and effectiveness in the last two decades of the 19th century and then in the first half of the 20th century, created the possibility of significantly expanding the areas dedicated to agriculture. The Land Reclamation Consortia established here, as in other areas of Veneto and Italy, are clear evidence of this. The farmhouse, which became a popular building model in these areas primarily between 1880 and 1935, served the purpose of providing a home adjacent to the workplace for laborers working the land under sharecropping contracts. These structures generally stood fairly isolated on each of the numerous landed properties. However, by the late 1950s, industrialization, the development of tourism towards the sea, and the mechanization of agricultural work progressively reduced the number of laborers required for agricultural activities. In 1964, sharecropping was definitively abolished in Italy. The 1966 flood also demonstrated that the river was not yet fully under control. All this brought about, relatively rapidly, profound social and employment changes, with a strong push towards the urbanization of a significant portion of the population. Thus, these large structures were, one might say, abandoned from one day to the next and now remain only as important testimonies to a specific historical period: their demolition would be expensive and unfortunately their fate, in the absence of currently unplanned conservation interventions, seems to be one of slow decay.<\/p>\n\n\n\n

In November 2025, some of these images were included in the solo exhibition \u201cViaggio in Italia \u2013 My Inners Colors<\/strong>\u201d<\/a> at the Galleria Forni <\/strong><\/a>in Bologna.<\/p>\n\n\n\n

In 2024, the work was published in Dodho Magazine<\/a><\/strong> and in numero 37 di<\/strong><\/a> <\/strong>OPENEYE<\/em><\/strong><\/a>.<\/p>\n\n\n\n

In December 2024, it was a Gold Winne<\/strong><\/a>r<\/strong>  at the Budapest International Photo Awards, with participation in the exhibition in Budapest<\/a><\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

In November 2024, it was exhibited at Roma Arte in Nuvola<\/strong><\/a> for Galleria Forni<\/strong><\/a>.<\/p>\n\n\n\n

In March 2024, it was a Silver Winner<\/a> <\/strong>in Fine Art Architecture at the MUSE Photography Awards.<\/p>\n\n\n\n

In January 2024, it was a Gold Winner<\/a><\/strong> in Fine Art Landscape at the Tokyo International Photo Awards.<\/p>\n\n\n\n

In 2023, it was a Silver Winner<\/strong> <\/a>at the New York Photography Awards. Also in 2023, it was published in l\u2019Oeil de la Photographie<\/strong> <\/a>and The Pictorial<\/strong> List<\/strong><\/a>  and was presented at the 2023 Colorno Festival<\/a><\/strong> (curated by Paola Riccardi). It also gave rise to a monograph<\/a><\/strong> of the same name, also edited by Paola Riccardi, and published by Crowdbooks.<\/p>\n\n\n\n